El hijo de la cómica

protagonizada por JOSÉ SACRISTÁN 

El grandísimo José Sacristán rescata las memorias de Fernando Fernán Gómez recogidas en “El tiempo amarillo, 1921-1943” para dar vida sobre el escenario a otro grande de la interpretación que, según palabras de Sacristán, le enseñó a escuchar el mundo. Con el cariño de ese recuerdo, esta obra pone en pie sus historias, relatos compartidos que hablan de miedos, esperanzas y sueños.

Un sentido homenaje a quien fue su amigo y, a la vez, su maestro. Fernando Fernán Gómez era hijo de actriz, de una “cómica”, de ahí el título de la obra que rescata sus raíces, su esencia y su humanidad. 

Bajo la producción de PENTACIÓN ESPECTÁCULOS, en esta obra Sacristán saca a relucir su faceta interpretativa, a la vez que se erige como director y autor del texto. Un triplete  de excepción para disfrutar del mejor Sacristán charlando de su gran amigo en una oportunidad, como sólo sabe hacer el teatro, de volver a juntarlos sobre un mismo escenario.

En palabras de José Sacristán

Si el escritor Delibes me enseñó a mirar, el cómico Fernán-Gómez, a escuchar.

Durante unos cuantos años tuve el privilegio de estar cerca de él y escucharle.

Escucharle, entre otras, la historia de Fernanda López, la rubia, su bisabuela, de la que heredó el color de pelo y que era de Valdelaguna, un pueblo al lado de Chinchón, el mío. Y de Carolina Gómez, costurera, la abuela que cuidó de su infancia como Natividad López, sus labores, cuidó de la mía.

Intercambiamos y compartimos coincidencias en otras tantas historias. Historias de supervivencia, de ausencias, miedos, esperanzas, sueños: de libertad, de 'llegar a ser alguien', de ser ¿por qué no? Jackie Cooper, 'el de La isla del tesoro', y también 'escritor de novelas de Salgari'.

Firme, orgullosamente resuelta en su melancolía, sonaba la voz de Fernando al recordar aquellos tiempos, al recordarse.

Ecos de Baroja, Galdós, Barea... merodeaban por aquella memoria.

También, a través de la de Fernando, se me antojaban las voces de su abuela y de la mía, la lejana de Carola, su madre, la de María, la criada analfabeta aficionada a la poesía, la de Florentina y el 'joder que piernas' de su novio.

La voz del niño soñador, la del meritorio con su puñadito de castañas pilongas en el bolsillo, la del joven enamorado y con prisa, con mucha prisa...

Voces en una sola voz.

Confío en que me escuchéis con la misma o parecida emoción con la que yo le escuchaba a él, el nieto de la costurera, el hijo de la cómica.

Equipo artístico y técnico 

Adaptación y dirección: José Sacristán
Ayte. dirección: Amparo Pascual
Escenografía audiovisual: Juan Estelrich
Vestuario y atrezo: Picaporte
Diseño de cartel: David Sueiro
Fotografía de cartel: Javier Naval
Jefe técnico: Ignacio Huerta
Jefe de producción: Juan Pedro Campoy
Ayte. producción: Estela Ferrándiz
Diseño y técnico de iluminación: Tatiana Reverto
Regiduría, maquinaria y vídeo: Juan José Andreu
Gerencia: Cristina Berhó
Guitarra española: Carlos Goñi
Distribución: Rosa Sainz-Pardo, David Ricondo y Eva Esteban
Comunicación y prensa: Isabel Martín y Javier Antolín
Productor: Jesús Cimarro